Сергей Курбатов

Коротко обо мне (посмотреть)

Кто хочет подробностей (почитать)

САМОЕ НАЧАЛО

Уже в детском саду (мои родители жили тогда в Ленинграде) на занятиях нам выдавали акварельные краски. Они мне жутко не нравились: всё растекается, кисточки лохматые... Мне тогда больше нравилась гуашь, потому что она держит себя в рамках. В первый класс пошел уже в Новосибирске, там тоже было акварельное рисование. Затем – учебная акварель в художественной школе: бесконечные натюрморты, самовары, глиняные кувшины и пластмассовые яблоки. Это было испытание на прочность. Потом я поступил в Мухинское училище в Петербурге и тогда окончательно положил глаз на акварель. Но это все ещё не было потоком, в котором ты радостно купаешься. Я двадцать лет работал дизайнером, параллельно упражняясь в акварели для себя, как говорится, "в стол". Много экспериментировал, искал, оттачивал и накапливал. Такая многолетняя возможность работать только для себя, а не на продажу, позволила быть независимым в сюжетах и манере.

ПРОРЫВ

Количество не могло не перейти в качество. Примерно с 2010 года начинается моё активное участие в выставках по России и за границей. Мои работы участвуют в международных биеннале во Франции, появляются публикации в прессе. А затем случилось закономерное: когда умеешь что-то делать хорошо, окружающие просят тебя научить их. И в 2012 году я провел первый обучающий пленэр в Черногории. После этого преподавательская деятельность так же прочно вошла в мою жизнь, как и живопись. За прошедшие годы были проведены мастер-классы и курсы по акварели в Москве, Новосибирске и Санкт-Петербурге. Я провёл десятидневный обучающий акварельный пленэр в Крыму. В течение полугода вёл занятия в изостудии для взрослых по своей методике. При этом обучение шло не только акварели, но и рисунку в первую очередь. Регулярно участвую в пленэрах и творческих поездках с коллегами-художниками (Алтай, Крым, Южный Казахстан и т.д.).

Считаю, что для художника нет такой стадии, когда он сам может перестать учиться. Ненасытное желание творчества, поиск новых средств и возможностей, общение и самообучение, независимо от твоего уровня, – вот ключи к успеху любого художника.

ПОЧЕМУ АКВАРЕЛЬ

У меня с акварелью давняя дружба. В художественной школе, затем в училище, живопись нам преподавали именно в акварельной технике, иногда работали гуашью. Масло я осваивал уже самостоятельно, просто для личного интереса. Но акварель всегда была у меня на первом месте, просто так сложилось. Ещё я понимаю, что в акварели можно совершенствоваться всю жизнь, у неё нет пределов, нельзя сказать что «я освоил акварель, тут больше нет ничего нового и интересного». Просто не могу себе позволить переметнуться на что-то другое, когда в акварели столько неоткрытого и непройденного. Акварель всегда удивляет.

Немного плюсов с чисто житейской точки зрения: чтобы начать писать акварелью, не надо долго готовиться и изучать технику. Набор красок, немного кистей, лист бумаги и банка воды – вот и всё, что нужно. Если забыл вымыть кисточки сегодня, ничего страшного – они легко отмоются на следующий день. Весь мой акварельный походный багаж легко умещается в рюкзак, и акварелью можно писать дома, на улице, в поезде, в кафе… продолжать можно долго:)

ВЫСТАВКИ, НАГРАДЫ

2010
- персональная выставка акварели в Русско-Немецком Доме, Новосибирск

2011
- персональная выставка акварели в Новосибирском государственном художественном музее

2012
- участие в международном салоне акварели в Эгийоне (Франция)

2013
- персональная выставка в Апельдорне (Голландия) в рамках года российско-голландской дружбы
- Диплом III степени, международный салон акварели в Эгийоне (Франция)

2014
- участие в первом международном биеннале акварели в Сан-Поль-де-Леон (Франция)
- участие в совместной выставке по итогам Алтайского пленэра (Омск, Либеров Центр)
- I место в конкурсе «Россия сегодня», организатор Британский Совет
- участие в международном биеннале акварели в Сан-Фереоль (Франция)

2015
- выставка "Мастера акварели", Санкт-Петербург
- персональная выставка в MSE School по итогам конкурса Британского Совета (Лондон)
- участие в Международной выставке акварели в Тайбэе (Тайвань, Китай)
- международная выставка акварели в Брюсселе (Бельгия)

МУЗЕИ, ГАЛЕРЕИ

- Новосибирский Государственный Художественный Музей
- Музей «Либеров центр», Томск
- «Галерея №1» Новосибирск
- Многие мои работы хранятся в частных коллекциях в России, Европе, США, Японии.